用8个美学意识,解析用户体验设计

[复制链接]

下载APP可以快速和圈友联系

您需要 登录 才可以下载或查看,没有帐号?立即注册

x
日本的设想、艺术气概大多以简洁为主。不管是现在深受大师喜好的无印良品,还是优衣库,都是简洁风。“Less is more”,极简也是乔布斯所主张的设想理念,他说,极致的繁复,我们追求的是能让产物到达在现代艺术博物馆展出的品格。
微信之父张小龙说,微信对交互体验的方针就是做到“自然”。他小我欣赏无印良品设想师原研哉的设想理念,设想该当挖掘人的本原的体验偏向
《日本的八个审好心识》,这本书是日本设想宗师黑川雅之写的关于日本美学的书,论述了日本产物简洁设想背后的理念,指引我们重新审阅自我心里,回归产物的本质来做设想。
八个审好心识别离是:素、微、气、假、并、间、秘、破。
1. 素
日本的茶道、花道、还是寺院、庭院都有一种朴实的感受。素,夸大的是连结最俭朴的本质之美,不增加任何杂念的纯真。
日本人以为,人是自然的一部分,灭亡不是上天堂,而是回到大自然中去。日本作家村上春树也说过名言,死作为生的一部分而存在。所以日本人的审美焦点就是只管不去破坏自然的形状。
黑川雅之说,连结本质之美就是要不管产物、修建物、艺术品,都要让野生的痕迹隐藏到素材的前面,甚至要只管消除野生的痕迹。夸大了产物材质的重要性,设想只是将素材之美发挥到淋漓尽致的配角。另一层面,也表达人类不能过度自负于自己的才能,面临自然应连结谦虚的心态,这类设想哲学的背后,就是尊重自然。
建造工具时将建造量控制到最少,本着尽能够不增加野生建造痕迹的态度来做,这是实现原创作品的根基思绪。完成原创的设想不是去思考若何表达自己的想法,而是根究物体的深层的原型真理。
2. 微
日本人不太重视整体,更重视细节,他们以为,个体中包含着社会,细节中包含着整体。所以落实到审美层面。日本人很少依靠整体来把美强加给你,而是用细节感动你,这是就是微的焦点看法。
微不可是细节,黑川雅之提到日本传统的茶室包含着微的美学。假如你坐在茶室中,视野从茶桌往外延长到榻榻米,再到走廊,从走廊在延长到庭院,以后会看到围墙,而围墙外边就是群山。在一个细小的角落,就能感遭到自己和内部情况融为一体。这就是微的寄义,微就是用一个点去观察天下,而不是天主视角。
细节中包括了一切的理念,不可是与时候、与人的关联,也深深地根植于修建、庭院设想、每一小我、甚至宇宙中。将想法融入空间的细节,由细节的调个人组成情况,相互共鸣而构成一个群体,从纤细向外延长,每一处都别具匠心,这是组成日本的思惟的基石。
3. 气
气指的是气场,黑川雅之用一句话界说:气就是人身上包含的某种能影响方圆情况的气力。
他以为,日本传统修建的气场,最初的起源就是柱子。人一路头靠在树上睡觉,后来就起头弄根柱子靠着睡,再后来,就以柱子作为支点,建造衡宇。
日本人的衡宇就是柱子和房梁修建的空间,而柱子和房梁会散发自然之气,由于柱子和房梁是由木头作为质料,木头自己就是一种自然的生命力,它是石头那种冷冰冰的材料所不具有的。
气”是每个事物自己的怪异属性,也是人或物与宇宙之间的一体感。气也像一小我所带有的余韵,美食事后味蕾的回味,也是我们利用产物后心里留下的概念感。它看不见,甚至不能完全描写出,可是能被我们所感知。
4. 假
假是借的意义,他以为缔造美的时辰也应当借用自然的次序,生命的一切形式不外都是借以存在的躯体,人们要顺应自然,融为其中。
比如日本庭院一般不会把叶子扫清洁,而是留一些。日本传统茶室,哪怕墙面破了一个大洞一般也不会去修补。他们为了尽能够的接近自然,还发现了落地窗。
日本人希望驯服自然,让自己最大限度成为自然的一部分。主张不去顺从,顺势而为的美。这类审好心识的主基调是与自然融为一体的感受,它不会发生固化的城市概念,不会发生修建的概念,甚至也不会构成家具的概念。它打造的是发生不息的生命流转的情况。
5. 并
这个字在日语里是兼顾的意义,在这里指要斟酌每一小我的感受。由于畏敬自然,日本人的审美出格夸大次序感和和谐共生的理念。
把纤细的人、物、地址等没有层级关系的个体中包括进整体,也意味着从一路头在一切细节傍边斟酌整体。这些细节不单是整体的一部分,也有各自的自力性,兼顾结部分与整体的需要关联性。
比如日本现代修建师,在对衡宇停止初步设想的时辰,会斟酌修建和周边的情况、甚至和邻人之间的关系,能否与四周情况和谐并存,能否与其他邻人构成互不干扰的次序感,是他们首先要考量的题目。
日本自古以来就有给小孩公用的餐具,日本的一些茅厕里,即使是男茅厕,马桶劈面也有儿童座椅,处处都表现了人性化的设想与考量,这也是为什么我们感觉日本是一个非凡人性化的国家的缘由。
6. 间
间代表重视人与人的间隔,同时又夸大与自然的和谐分歧。如同人与人之间的某种奥妙的关系,需要把握一个度,不能太近也不能阿谁损失亲近感,表现到美学上,就是每一小我都渴望自在自力,也希望和他人、和大自然融为一体。
《老子》说:“全国万物生于有,有生于无。”
“间”的概念在绘画中以余白的形式表示,在音乐中以余音的方式存在,不管哪一种都是没有实体的、无形的工具。虽然不存在,却如同就在那边一般,让你不时辰刻都可以感知到。在释教中,无与空是一种富饶。
在制造光的进程中发生了影子。“无”也是一种追求,是“有”的愿望自己。由于“无”,才会被不安与愿望所驱使,指导着去起头描画属于自己心里的图画。
日本人制造的不是物体自己,而是试图打造出由物件和间隔所天生的“空间”。就像日本的修建,是用柱子来区分的,房间内没有功用分别,间隔可以随时撤开。表达空间是活动的,可以从室内流向自然,从这间房流向其他人家。
7. 秘
日本的审好心识表达会不表示全数,而是用部分去驱动对方的设想力,黑川雅之说,正由于隐去了一部分,所以看到的人材会介入到表示方的配合缔造傍边。
比如你出格饿、这时辰给你画一个饼,你会立即想起饼的味道,可是假如给你画一个空碗,你的设想空间就很大了,碗里可所以饺子、面条、卤煮,都行,你想吃啥就是啥,你就成为了介入缔造者。
所以日本很少会正确表达信息,只管避免除决心指导大概刺激他人,给人一种充实设想的空间。这样的设想理念延展到设想和艺术范畴,最直观的感受就是大面积的留白——留下空缺让你设想,经过留白来撩拨你心里的驱动力,自己去解读背后的意义去诠释美。
别的,他们以为人与人不应当是对峙的,在对方的心中有着与自己不异的部分存在大凡莫名的,常常就是一种绝美非常的感受。艺术需要的是自己在欣赏时的感知。
《阴翳礼赞》里说,“金色的屏风会捕捉到远处的光芒,反射出静谧的苍茫金翳”,说了然可以将阴翳归纳得的如此富丽动听的介质,就是幽黑暗的微光。
8. 破
前七个审好心识,总在夸大自然,破,就是表现人的气力。他诠释说,破,就是遵照既定的次序,然后寻觅一种必然性,找到必然性就是破的气力。
日本一位石头雕镂大师,他开初会依照最初的构想来停止雕镂,看成品几近完成了,他会闭上眼睛,拿起锤子,一抡,这样一件艺术品就完成了。他前面的缔造进程是遵守自然、次序和技术,而最初这一锤子,就是表现日本审美中人的气力。
再看日本的茶道大师千利休。在他之前,日本茶室都是对称的,他熟练应用茶道以后,打破了对称的结构,也摒弃了窗户纸这类工具,让一切都看起来更随意简单。
用偶然的气力打破常规,缔造意外之美,这些都是对破的尝试了解。当我们终极放弃计划、创作等报酬的意志,将一切拜托给自然纪律的必然性,就是宇宙成为自己朋友的一刻了。
总结一下,日本人的美学设想的动身点就是尊重和畏敬大自然,由今生出了八个审好心识,它不可是产物的设想理念,也是我们终生要践行的人生哲学。
电影《教父》中,有一句典范台词:“花半秒钟看破本质的人,和花一辈子都看不清的人,必定具有截然分歧的命运”。本质决议表象,希望我们都能从习以为常的事物概况洞悉到它背后的真意。
  • 消除表象形式,回归事物的本原,连结本质之美,“素”
  • 重视细节,以小见大,工匠精神,“微”
  • 体察每个事物自己自有的属性,善假于物,“气”
  • 具有大局观,顺手推舟,顺应自然,融为其中,“假”
  • 建立次序感,兼顾到每个因子,和谐共生,“并”
  • 间隔与空间生万物,禁止而美,把握标准,“间”
  • 繁复、留白,才能激起设想力,发觉美的意蕴,“秘”
  • 最初,放下法则和执念,把作品交给机遇之力,“破”


本文来自Cnwebe网


温馨提示:
好向圈www.kuaixunai.com是一个专业经验分享交流平台,你可以在这里发布专业经验,也可以发布需求与服务,禁止带推广链接、联系方式、违法词等,违规将封禁账号。 下载好向圈客户端可以随时随地交流经验,也可以和圈友发起聊天成为好友哦!
回复

使用道具 举报

没找到任何评论,期待你打破沉寂

您需要登录后才可以回帖 登录 | 立即注册

本圈子积分规则